中国紫砂名家介绍(十二)吴云根
吴云根(1892年11月-1969年),曾用名吴芝莱,出生于宜兴和桥,“紫砂七老”之一。
吴云根于1915年到山西省平定县平民陶器厂任技师;1929年受聘于南京中央大学陶瓷科当技术员;1931年受聘于江苏省立陶瓷职业学校窑业科任技师;1954年进入蜀山陶业生产合作社;1956年被江苏省人民政府任命为紫砂“技术辅导员” ,成为著名的“紫砂七老”之一。吴云根的作品有《鱼化龙壶》《牛灯壶》等。他的作品风格朴实稳重,光润内韵,擅长筋纹器制作,于仿制传统产品中别抒匠心,巧作变化,推陈出新,给人以新颖之感。1969年,上吊自杀身亡。吴云根师从著名紫砂艺人汪升义。
吴云根紫砂壶以敦厚稳重之风、双色泥料技法、竹题材创新及教育传承成就,在紫砂艺术领域独树一帜,兼具实用价值与收藏意义,以下为具体分析:
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一、艺术风格与技艺特色
敦厚稳重,光素筋囊见真章
吴云根制壶以朴实稳重著称,擅长光素器与筋纹器制作。其作品《传炉壶》敦厚朴实,《弧菱壶》方中寓圆,线条简洁流畅,壶体端正稳健,流、把、肩、盖过渡自然,整体气韵浑然天成,毫无雕琢之气,尽显古典韵味。
双色泥料,对比呼应显匠心
他偏爱双色泥质表达主题,壶体与附件以两种泥色处理,彼此呼应,色泽和谐。如《双色竹段壶》以段泥与紫泥结合,竹节挺拔刚劲,壶嘴、壶把缀以小竹枝攀于壶体,辅以竹叶舒展,层次丰富,视觉效果鲜明。
竹韵天成,生态神韵入壶来
吴云根长期关注竹之形态,将竹的风骨气节融入创作。其竹题材作品如《竹段提梁壶》,以竹段为造型,提梁设计别具匠心,竹叶、竹节刻画细腻逼真,似风中飘动,疏密有致,充分展现翠竹神韵。
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二、经典作品与市场价值
代表作彰显技艺高度
其代表作《提梁介觚菱壶》《双色竹段壶》《传炉壶》《线圆壶》等,多次入选国内外陶艺大展,声誉远播。其中《绞竹提梁壶》以创新设计、精湛工艺拍出402.5万元高价,成为其拍卖纪录之最。
市场价值跨度大,精品稀缺
吴云根紫砂壶价格区间为50万至500万元,个别早期作品或精品价格更高。其作品因制壶时间相对较少,且未给子女留存私人物件,存世量稀少,更显珍贵。
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三、教育贡献与历史地位
桃李满园,紫砂教育奠基人
吴云根广收门徒,培养了汪寅仙、吕尧臣、葛明仙、何挺初等一批紫砂艺术大师。他注重技艺传承,教导徒弟制壶要形神兼备,懂生态规律,识品相,从生活中体会写生,为紫砂工艺的创新发展奠定坚实基础。
紫砂七老之一,行业泰斗
作为“紫砂七老”之一,吴云根在紫砂艺术界享有崇高声誉。他一生致力于艺事教授,推动紫砂陶艺外传,为近代宜兴紫砂陶艺的发展作出杰出贡献,其作品承载了紫砂艺术与传统文化的结合,具有重要的历史价值。
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四、鉴赏要点与收藏价值
多维度考量,品鉴艺术魅力
欣赏吴云根紫砂壶,需从造型、工艺、泥料、装饰技法及文化内涵等多维度综合考量。其作品造型典雅流畅,工艺精湛,细节处理精细,泥料优质,装饰技法独特,文化内涵深厚,具有极高的艺术价值。
收藏潜力大,文化传承之选
吴云根紫砂壶不仅具有实用价值,更兼具收藏价值。其作品在市场上备受追捧,价格稳步攀升。收藏吴云根紫砂壶,不仅是收藏一件艺术品,更是传承紫砂文化,感受大师匠心精神。
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